SPATIU EXPANDAT_Apel de proiecte

Asociaţia Volum Art lansează un nou apel de proiecte pentru programul Spaţiu expandat, cu tema Zona gri. Apelul este deschis în perioada 14 iunie – 17 iulie 2016.

Tema de anul acesta își propune să chestioneze modalitățile de separare a spațiului public de cel privat, atât la nivelul spațiului fizic cât și la cel al discursului; să exploreze limitele gesturilor, acțiunilor și discursului în spațiul public; sa interogheze modurile in care se stabilesc si se legitimizează cadrele intervențiilor publice, precum și măsura în care acestea permit participarea diferitelor grupuri și indivizi. Tema urmărește să provoace o serie de răspunsuri mai acute la specificitatea spațiul public românesc, care acum este într-un moment de tensiune, de formare.

Artiştii sunt invitaţi să propună lucrări site-specific  temporare: sculpturi, instalaţii, sculpturi-obiect, performance. Spațiul ales pentru amplasarea obiectului sau desfășurarea intervenției este la alegerea artistului și trebuie motivat în conceptul proiectului. Proiectele propuse trebuie să răspundă la tema Zona gri, să fie executate special pentru Spaţiu expandat și să fie la prima prezentare (să nu mai fi fost prezentate în cadrul altui proiect, expoziţie, eveniment, etc.).

În cadrul proiectului sunt invitaţi artiștii Mihai BalkoElana Katz și Hans van Houwelingen.

Organizatorii vor acoperi costurile de realizare a lucrărilor în limita bugetului disponibil, fără a depăşi însă suma de 7000 lei brut de proiect.

Pentru selecţia proiectelor se va trimite:

1.  Formular (se descarcă de aici)

2.  Prezentarea proiectului sau proiectelor propus/e (un artist poate prezenta până la trei propuneri) care să conţină:

  a) descrirea proiectului (descriere, detalii tehnice şi bugetul necesar);

  b) foto montaj;

  c) concept (din care să reiasă legătura cu tema lansată);

3.  CV, artist statement, foto artist;

4.  Portofoliu (5 lucrări reprezentative din ultimii 5 ani).

Propunerile se trimit prin e-mail la adresa: spatiu.expandat@gmail.com

………………………………………………………………………………………………………………………………….

Spaţiu expandat este un program de artă publică ce îşi propune activarea spaţiului public prin intervenţii temporare care variază de la sculptură sau instalaţie la performance. Pornind de la convingerea că arta nu devine publică doar datorită amplasamentului, dimensiunea publică având conotaţii sociale şi politice și fiind dată de alegerea problematicii pe care o investighează sau o pune în discuţie, programul încurajează dezvoltarea unei noi viziuni asupra artei publice romȃneşti şi se constituie într-o platformă critică şi de dialog.

Organizator: Asociaţia Volum Art
Echipa: Judit Balko, manager de proiect; Mihai Balko, coordonator; Cristina Bogdan, curator

Proiect finanţat de Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului Bucureşti ARCUB, prin programul București Orașul In-vizibil și de Administrația Fondului Cultural Național

Parteneri: Studio BASARMNACODDRadio Guerrilla

Parteneri media:  ZeppelinVeiozaArteArtClueModernismWebCulturaRevista ARTAVernisaje

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finațării.

Posted in Uncategorized | Leave a comment

UN MONUMENT / Mihai Balko

DSC_0906

Bd. Nicolae Bălcescu intersecţie cu str. Traian Vuia
10.11. – 20.11. 2015
„Monumentul este ridicat pentru a comemora sau glorifica un eveniment trecut sau o personalitate marcantă. Mesajul este întotdeuna unul pozitiv, triumfal, chiar dacă evenimetul din spatele lui nu este chiar aşa.
Cel de faţă este un mutant care marchează, 25 de ani mai târziu, mutaţia simbolisticii din spaţiul public de la partidului unic la religia unică, salvarea noastră, a tuturor. Fostele energii direcţionate spre construirea comunismului prin ridicarea de fabrici şi uzine sunt acum îndreptate spre clădirea noilor „fabrici” ale ortodoxiei alături de omniprezentele cruci care marchează locul unei morţi violente şi instalaţiile de ţevi de la reţeaua de gaze.”
„Un Monument” este parte a proiectului Spaţiu Expandat 2015.

Posted in Uncategorized | Tagged , | Leave a comment

BEST BUCHAREST

best bucharest 2

Asociaţia Volum Art vă invită vineri 13 noiembrie, ora 19.00 la Cafeteria Dogarilor, Str. Dogarilor nr. 26-30 la proiecţia interviurilor realizate de artistul Hans van Houwelingen cu Theodor Paleologu şi Sebastian Enache, reunite sub titlul “Best Bucharest”. Realizate în cadrul proiectului Spaţiu Expandat 2015, interviurile dezbat problematica spaţiului public bucureştean din două perspective diferite.

Hans van Houwelingen (1957) a fost educat la Minerva Art Academy Groningen (Regatul Țărilor de Jos) și la Rijksakademie van Beeldende Kunsten, în Amsterdam. Lucrările sale sunt realizate internațional sub formă de intervenții în spațiu public, expoziții, prelegeri și publicații, în care investighează relația dintre artă, politică și ideologie. A realizat diverse expoziții și proiecte permanente în spațiu public. Van Houwelingen trăiește și lucrează la Amsterdam.

Theodor Paleologu a studiat filozofia la Universitatea Paris I Sorbonne şi este doctor în filozofie politică al Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales şi al Universităţii din München. A fost fellow la Harvard, Notre Dame şi Wissenschaftskolleg zu Berlin, a predat la Boston College, Deep Springs College, European College of Liberal Arts de la Berlin şi Universitatea din Copenhaga. A fost ambasador al României în Danemarca şi Islanda şi Ministru al Culturii. În prezent este deputat și președintele Fundației Paleologu.

Sebastian Enache este un tânăr om de afaceri care a terminat Universitatea Politehnică Bucureşti şi în prezent este Director General la AtelierulTau.ro şi ColtulColectionarului.ro, cel mai mare anticariat online din Romania, cu peste 29.000 de titluri unice şi un total de 60.000 de cărţi în stoc, pe care acesta l-a înfiinţat împreună cu un coleg în 2007, pe când era încă student.

Best Bucharest

Posted in Uncategorized | Leave a comment

GAZETA ŞTIINŢEI

gazeta

Asociaţia Volum Art vă invită în perioada 2 – 15 noiembrie la “Gazeta Ştiinţei”, o intervenţie de Matei Bejenaru, realizată în cadrul proiectului Spaţiu Expandat 2015, Calea 13 septembrie, nr 13, în faţa Casei Academiei Române.

Proiectul “Gazeta Ştiinţei” îşi propune să pună în discuţie condiţia cunoaşterii ştiinţifice, raţionale, ca motor al progresului şi emancipării în societatea românească contemporană. După 1990, în România post-comunistă am asistat la un proces de dezindustrializare, în care cercetarea ştiinţifică, o prioritate în regimul politic precedent, s-a redus considerabil. În domeniul educaţiei, interesul pentru ştiinţele exacte a scăzut şi el, tendinţa fiind de reducere a numărului de ore de Biologie, Fizică, şi Chimie şi comasarea acestora sub “umbrela” Ştiinte, pe fundalul creşterii influenţei orelor de Religie. S-a ajund la situaţii hilare în care profesori de biologie din învăţamântul liceal sau universitar să fie promotori ei teoriei creaţioniste în detrimentul celei evoluţioniste, sfidând realitatea ştiinţifică.
În acelaşi timp, spaţiul public românesc este saturat de practici, mesaje moralizatoare şi procesiuni religioase, Biserica Ortodoxă Română ocupând un rol principal în discursul mediatic, alături de cel provenind din zona comercială a societăţii de consum.

Matei Bejenaru este un artist vizual care trăieşte şi activează la Iaşi, unde predă fotografie şi video art la Universitatea de Arte „George Enescu”. Este membru fondator al Asciaţiei Vector din Iaşi şi director al Bienalei de artă contemporană Periferic. În proiectele sale din ultimii ani, prin fotografie, video şi performance-uri, el analizează felul în care modurile de producţie economică, cunoaşterea tehnologică, mentalităţile şi stilurile de viaţă ale oamenilor s-au schimbat în ţările post-comuniste în ultimele două decenii.
Imigraţia muncitorilor români în Vest a fost analizată în proiectele artistice Ghid de călătorie şi Maersk Dubai, prezentate în diferite expoziţii internaţionale precum cele de la Tate Modern, Level 2 Gallery din Londra în 2007 sau în Bienala de la Taipei în 2008.
Proiectul său exprimental de muzică corală, Cântece pentru un viitor mai bun, a fost prezentat la The Drawing Room si Tate Modern la Londra, Western Front la Vancouver, Kunstlerhaus Buchsenhausen Innsbruck între noiembrie 2010 si iulie 2011.
Matei Bejenaru a fost profesor invitat la Université du Québec à Montréal în anul universitar 2011-2012. Intre 2012-2013, el a fost artist asociat la Centrul de artă Kettle’s Yard din Cambridge, Marea Britanie.

Editia a V-a a proiectului Spatiu expandat este finantata de Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului Bucureşti – ARCUB, prin programul “Eşti Bucureşti”, Administraţia Fondului Cultural Naţional si Ambasada Regatului Tarilor de Jos in Romȃnia.
Parteneri: MNAC, Bucharest AiR.
Parteneri media: Revista Zeppelin, Radio GoldFM, WebCultura, VeiozaArte, ArtClue, Modernism, Vernisaje.

Posted in Uncategorized | Tagged , , | Leave a comment

DE LA CONFIRMARE LA CONTESTARE. PRACTICI ARTISTICE ÎN SPAȚIUL PUBLIC

spatiu expandat 2015

Asociația Volum Art și MNAC vă invită joi 15 octombrie, ora 19:00, la vernisajul expoziției DE LA CONFIRMARE LA CONTESTARE. PRACTICI ARTISTICE ÎN SPAȚIUL PUBLIC.

MNAC – Etaj 4, Str. Izvor, nr. 2-4, Palatul Parlamentului, aripa E4, Bucureşti

15 octombrie – 1 noiembrie 2015

 

Artiști: Mihai Balko, Anca Benera & Arnold Estefan, Tudor Bratu, Candidatul la Președinție, Iosif Király, Marilena Preda-Sânc, Studio Basar, Vlad Nancă, Vlad Petri & Gabi Basalici.

Curator: Judit Balko

In seara vernisajului, Candidatul la Presedinţie va prezenta Losership & Dead Thinking – O discuţie între Ion Dumitrescu şi Florin Flueraş.

Bucureștiul reprezintă un subiect de cercetare plin de provocări, iar transformările prin care trece orașul sunt analizate de artiști într-o diversitate de proiecte și abordări. Cu fiecare an, inițiativele organizațiilor preocupate să pună în discuție aceste transformări devin mai ambițioase si constante, promovează demersul artiștilor interesați de acest subiect și contribuie la conectarea trecătorilor/cetățenilor cu problematicile spațiului public.

Expoziția pune accentul pe analizarea relațiilor de putere dintre vectorii care contribuie la modelarea spațiului public. Acesta este înțeles în acord cu ceea ce filosoful Chantal Mouffe numea spațiul public combativ, văzut nu ca o arenă pentru obținerea consensului ci ca un “teren de luptă unde se confruntă diferite proiecte hegemonice, fără orice posibilitate de reconciliere finală”. În acest context, rolul artei este foarte important în analizarea puterii prin “dezvăluirea a tot ceea ce este reprimat de consensul dominant”. Mouffe consideră că din punctul de vedere al concepției politicii hegemonice, toate practicile artistice sunt mai mult sau mai puțin politice, pentru că sunt numai două poziții pe care acestea le pot lua: fie să confirme “ordinea simbolică” – și fac acest lucru prin simplul fapt că nu sunt împotriva ei – fie să o conteste.

Dacă edițiile anterioare ale proiectului Spațiu Expandat se concentrau pe competiția de proiecte și pe realizarea și amplasarea în spațiul public bucureștean a propunerilor alese, la această ediție, Asociația Volum Art își propune să meargă mai departe. Astfel, proiectul din 2015 are trei componente care se completează una pe cealaltă: o expoziție,  4 intervenții temporare în spațiul public și un workshop.

Selecția artiștilor pentru expoziție a urmărit compunerea unei imagini complexe privind condiţia spaţiului public bucureştean şi modul în care această problematică este abordată în cadrul unor practici artistice diverse. Marea majoritate a artiștilor invitați în cadrul expoziției trăieşte și lucrează la București.

Mihai Balko trăieşte şi lucrează în București, activând în domeniul sculpturii. În cadrul Asociaţiei Volum Art este coordonator de programe şi membru fondator. Prin intermediul proiectelor realizate în cadrul asociației semnalează necesitatea participării active la modelarea spațiului public.

Anca Benera & Arnold Estefan – duo artistic ce abordează subiecte legate de istorie, politică, economie. Proiectele lor analizează cu inteligență și precizie punctele slabe ale unor noțiuni precum identitatea națională, transferând noțiuni și concepte juridice în contextul politicului, economiei sau artei contemporane.

Tudor Bratu trăiește și lucrează la Amsterdam și București. Practica sa artistică include proiecte realizate prin fotografie, video, instalații. Pe lângă activitatea sa artistică, predă și este directorul unui program de rezidență pe care l-a generat la București (Bucharest Air).

Candidatul la Președinție este un grup artistic ale cărui proiecte funcționează la granița dintre arta contemporană, performance, teorie și politică. Practica postspectacol pe care o dezvoltă are intenţia de a aplica experienţa şi cunoştinţele membrilor grupului pe marile scene: mass media, viața politică, corporaţii, mall-uri. Candidatura este o modalitate de a intra în dezbaterea oficială pentru a pune întrebările dificile şi pentru a deconstrui soluţiile oficiale.

Iosif Király este arhitect, artist și profesor la departamentul de Fotografie și Imagine Dinamică din Universitatea Națională de Arte București. Pe lângă activitatea artistică individuală este membru în grupul subREAL și în alte formule colaborative compuse din arhitecți, antropologi, etc. Din 2007 coordonează proiectul Ro_Archive care documentează anumite aspecte ale societății românești din perioada post-comunistă.

Marilena Preda-Sânc este artist și profesor la Universitatea Națională de Arte din București. Spațiul public este frecvent analizat în proiectele sale de cercetare și artistice, unul dintre aspectele asupra căruia atrage atenția fiind lipsa de reprezentare a figurilor feminine în spațiul public românesc.

studioBASAR a fost înfiinţat în 2006 de către Alex Axinte şi Cristi Borcan, atât ca un studio de arhitectură, cât şi ca o echipă Search-and-Rescue, ce acţionează ca un agent de observaţie şi intervenţie urbană. Proiectele studioBASAR diferă de la intervenţii în spaţiul public, instalaţii artistice, cercetari urbane, ateliere cu studenţi, pâna la concursuri şi diferite tipologii de clădiri rezidenţiale şi publice.

Vlad Nancă utilizează diferite practici artistice pentru a reflecta asupra spațiului urban, politicului și a unor simboluri culturale ale istoriei recente. Pe lângă proiectele artistice individuale a coordonat diverse platforme de promovare a artei românești tinere: 2020 HomeGallery (galeria realizată în propriul apartament la mijlocul anilor 2000), lista de discuții și publicația fanzine [incepem].

Vlad Petri este regizor şi fotograf, proiectele sale sunt axate pe film documentar și journalism, în care urmărește în principal teme sociale şi politice, desfăşurate în România şi în ţările din Orientul Mijlociu. În prezent, acesta este masterand în antropologie vizuală şi media la Universitatea Freie din Berlin. “Bucureşti, unde eşti?” este primul său lungmetraj.

Gabi Basalici a absolvit Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică din Bucureşti, specializarea „montaj“ şi a lucrat ca editor la diverse proiecte (scurt-metraje şi documentare) în Romȃnia şi Emiratele Arabe Unite. „Bucureşti, unde eşti?“ reprezintă debutul său în lung-metrajul documentar.

Ediţia a V-a a proiectului Spaţiu expandat este finanţată de Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului Bucureşti – ARCUB, prin programul “Eşti Bucureşti”, Administraţia Fondului Cultural Naţional şi Ambasada Regatului Tarilor de Jos in Romȃnia.

Parteneri: MNAC, Bucharest AiR.

Parteneri media: Revista Zeppelin, Radio GoldFM, WebCultura, VeiozaArte, ArtClue, Modernism, Vernisaje.

Echipa : Judit Balko, manager de proiect, Aurora Király şi Mihai Balko , coordonatori.

 

Posted in Uncategorized | Leave a comment

Anunț înscrieri pentru atelierul ARTISTIC PRACTICES & PUBLIC SPACE

Atelierul ARTISTIC PRACTICES & PUBLIC SPACE va avea loc la MNAC în perioada 19-23 octombrie 2015.

Coordonatorii atelierului sunt: Jeroen Boomgaard (NL), Hans van Houwelingen (NL), și Tudor Bratu (RO/NL). În cadrul atelierului vor mai fi susținute prezentări de Bogdan Ghiu (RO), Matei Bejenaru (RO), Studio Basar (RO) Hester Oerlemans (NL).

Participarea la atelier este gratuită.

Locul de desfășurare la va fi la MNAC. Pentru informații și detalii despre trimiterea cererilor de înscriere citiți textul de mai jos.

Termen primire înscrieri: 30 septembrie 2015

Spațiul public reprezintă un subiect de cercetare plin de provocări iar transformările prin care trece Bucureștiul sunt un punct de pornire pentru artiștii interesați să dezvolte intervenții temporare sau permanente în spațiul public. Interesul crescut al artiştilor, şi nu numai, de a se angaja în modelarea spaţiului public  a adus în prim plan necesitatea explorării mai în profunzime a practicilor artistice din spaţiul public. Realizarea şi expunerea unei lucrări de artă în afara spaţiilor consacrate (galerii, muzee) ridică o serie de problematici noi privind atȃt intervenţia artistică cȃt şi noţiunea de spaţiu public. Care este rolul și funcția acesteia, cum şi cui se adresează ea, cum este construit, modelat sau organizat spaţiul public, reprezintă o serie de astfel de problematici.

Pornind de la întrebarea „cum se defineşte termenul de public, din construcţia artă publică?” și de la observaţia istoricul de artă Hilde Heine, care semnala faptul că, strict vorbind, nici o artă nu este privată pentru că fiecare operă de artă este creată cu intenţia de a fi expusă public, ne propunem prin acest workshop să explorăm câteva pespective de înţelegere a artei publice şi posibile direcţii de explorare a acesteia în contextul specific al Bucureştiului.

În cadrul programului Spațiu expandat considerăm important ca pe lângă intervențiile în spațiu public, care au devenit o obișnuință pentru public și artiști, să dezbatem și sub alte forme subiectele pe care le punem în discuție. Astfel, proiectul din 2015 are trei componente care se completează una pe cealaltă: patru intervenții temporare în spațiul public, o expoziție și un workshop.

Workshop-ul pentru care lansăm anunțul de față își propune discutarea unor situații existente și împărtășirea unor metode de lucru atunci când obiectul de analiză și intervenție este spațiul public. Fiecare artist are propriile teme, abordări, modalități de explorare și de raportare la spațiul urban. Moderatorii workshopului vor fi Jeroen Boomgaard (NL), Hans van Houwelingen (NL) și Tudor Bratu (RO/NL), cărora li se vor alătura invitaţii Bogdan Ghiu (RO), Matei Bejenaru (RO), Studio Basar (RO) Hester Oerlemans (NL) care vor aborda tema propusă din diferite perspective.

Jeroen Boomgaard (născut în 1953) este istoric de artă și critic de artă. În prezent este profesor de Artă în spațiu public la Gerrit Rietveld Academie și șeful Masterului de Cercetare Artistică la Universiteit van Amsterdam, amândouă în Amsterdam. De asemenea, Boomgaard conduce grupul de cercetare Artă & Spațiu public (Lectoraat Kunst en Publieke Ruimte), un parteneriat între Gerrit Rietveld Academie, Sandberg Instituut, Universiteit van Amsterdam și Virtueel Museum Zuidas (or VMZ), care stimulează reflecția teoretică și de cercetare asupra rolului artei și designului din domeniul public. Scrie cu regularitate articole despre artă şi spaţiul public pentru publicaţii cum ar fi Open. Cahier on Art and the Public Domain. Ultima sa carte Wild Park-Commissioning the Unexpected, a fost publicată în 2012 şi este o colecţie de eseuri ce explorează problematicile artei publice. In 2008  a editat o colecţie de eseuri pe tema artei publice High Rise – Common GroundArt and the Amsterdam Zuidas Area. Boomgaard trăieşte şi lucrează în Amsterdam.

Hans van Houwelingen (1957) a fost educat la Minerva  Art Academy Groningen (Regatul Țărilor de Jos) și la Rijksakademie van Beeldende Kunsten, în Amsterdam. Lucrările sale sunt realizate internațional sub formă de intervenții în spațiu public, expoziții, prelegeri și publicații, în care investighează relația dintre artă, politică și ideologie. A realizat diverse expoziții și proiecte permanente în spațiu public. Monografia STIFF Hans van Houwelingen vs. Public Art (Artimo, 2004) oferă o imagine de ansamblu asupra proiectelor și textelor sale și o reflecție extensivă asupra operei sale. Publicația Update descrie înnoirea permanentă a Lorentzmonument in Arnhem (NL) pe durata Sonsbeek 2008. Recent a publicat Undone (Jap Sam Books 2011), ce prezintă nouă reflecții critice despre trei lucrări recente. Van Houwelingen trăiește și lucrează la Amsterdam.

Tudor Bratu (născut în 1977) trăiește și lucrează la Amsterdam și București. A studiat filosofia și istoria artei la Universitatea din Amsterdam și a absolvit Rijksakademie van Beeldende Kunsten şi Gerrit Rietveld Academy la departamentul de fotografie. Practica sa artistică include proiecte realizate prin fotografie, video, instalații. Pe lângă activitatea sa artistică, predă și este directorul unui program de rezidență pe care l-a generat la București (Bucharest Air).

Profilul participanților la workshop:

– studenți (licență, masterat sau doctorat), artiști (fără restricții de medii, tehnici sau mijloace de expresie) sau arhitecţi interesați de cercetarea artistică, explorarea urbană și spațiul public;

– nivel mediu de cunoaștere a limbii engleze. Workshopul se va desfăşura în limba engleză.

Pentru înscrierea la workshop trimiteți pe adresa de emailspatiuexpandat@gmail.com

  1. un scurt CVîn care să evidențiați activitatea dvs. relevantă pentru acest proiect;
  2. scrisoare de intențiede o pagină, în care să descrieți pe scurt interesul purtat cercetării despreproblemele pe care le antrenează noţiunea şi realitatea „spaţiului public”.
  3. Daca este posibil, unportofoliu în format pdfcu lucrările și proiectele recente

 

Numărul de locuri este limitat la 20 participanți.

Participarea este gratuită. Prezentările la care va fi acces liber pentru publicul larg vor fi anunțate în prealabil.

 

Termenul limită pentru primirea cererilor de participare: miercuri, 30 septembrie 2015, ora 24.00.

După consultarea cererilor trimise vom anunța participanții la workshop până vineri, 2 octombrie, 2015.

Principalul obiectiv al workshop-ului este de a descoperi noi modalități de a privi spațiul public,  metode de observare și abordare a amplasamentului ales și a intervenției site-specific, pornind de la preocupările personale ale participanților dar adaptându-le în funcție de sit. O atenție deosebită este acordată procesului de colectare de date despre spațiul pentru care se gândește proiectul (orientare geografică, lumină, împrejurimi, relevanța pentru comunitate, etc.) și pentru structurarea proiectului.

Programul workshopului

Workshop-ul se va desfășura în perioada 19 – 23 octombrie la MNAC, cu intervenția alternativă a moderatorilor. Participanții vor beneficia de asemenea de prezentările invitaților din cadrul workshopului.

Loc: MNAC, Str. Izvor 2-4, intrare prin Calea 13 Septembrie, aripa E4 

Ediţia a V-a a proiectului Spaţiu expandat este finanţată de Centrul de Proiecte Culturale al Municipiului Bucureşti – ARCUB, prin programul “Eşti Bucureşti”, Administraţia Fondului Cultural Naţional şi Ambasada Regatului Tarilor de Jos in Romȃnia.

Parteneri: MNAC, Bucharest AiR.

Parteneri media: Revista Zeppelin, Radio GoldFM, WebCultura, VeiozaArte, ArtClue, Modernism, Vernisaje.

Echipa : Judit Balko, manager de proiect, Aurora Király şi Mihai Balko , coordonatori.

…………………

Spaţiu expandat este un program de artă publică ce îşi propune activarea spaţiului public prin intervenţii temporare care variază de la sculptură sau instalaţie la performance. Pornind de la convingerea că arta nu devine publică doar datorită amplasamentului, dimensiunea publică având conotaţii sociale şi politice și fiind dată de alegerea problematicii pe care o investighează sau o pune în discuţie, programul încurajează dezvoltarea unei noi viziuni asupra artei publice romȃneşti şi se constituie într-o platformă critică şi de dialog.

Posted in proiect 2015 | Tagged , | Leave a comment

Spaţiul artistic expandat în centrul Bucureştiului

un text de  Adrian Guţă

  Episodul al doilea al programului Spaţiu expandat, program iniţiat şi coordonat de către Judit şi Mihai Balko, s-a intitulat Individ şi masă. După Migrare şi reaşezare (2011), după “experimentul” în perimetrul unui singur reper urban: Parcul Kiseleff, spaţiul pe care sculptorii tocmai numiţi şi-au propus să-l cucerească împreună cu alţi artişti, s-a extins (expandat) spectaculos, definind un posibil traseu de plimbare culturală în miezul Bucureştiului, din Centrul Istoric până pe Bulevardul Magheru.

   De această dată, arta în spaţiul public concepută ca o replică dată în termeni contemporani sculpturii monumentale tradiţionale, adică propunându­­-şi îmbogăţirea/remodelarea estetică pe termen scurt a unui punct sau altul de pe harta oraşului, intervenţie realizată cu alte structuri/materiale decât cele consacrate, a ieşit literalmente în calea celor ce străbat trasee pietonale aglomerate, mult frecventate, asociate cu străzi, pieţe, edificii marcante pentru istoria capitalei României; există, între proiectele care constituie grupajul la care ne referim, unul care intră direct în dialog cu statuara clasicizantă chiar dacă de vârstă recentă.

   Tema Individ şi masă, probabil şi spaţiile propuse de semnatarii programului, au atras  mai multe propuneri decât Migrare şi reaşezare. Procesul de selecţie nu a fost uşor. Artiştii au fost “provocaţi” să mediteze la aspecte ale identităţii individuale şi de grup în context citadin contemporan, configurat într-un oraş în care istoria şi globalizarea se întâlnesc/se confruntă în modalităţi multiple, cu variante de la seducător la paradoxal.

   In zona Curtea Veche-Hanul lui Manuc, Stomacul lui Mihai Balko a asimilat simbolic istorie bucureşteană şi s-a constituit în alcătuire obiectuală destinată interactiv relaxării, inclusiv în variante ludice particularizate de copii. Pe latura dinspre Strada Franceză a Muzeului Naţional de Istorie (înainte vreme Palatul Poştelor), Claudiu Cobilanschi a ridicat o Coloană a şefilor ca “monument” al ierarhiilor reale şi imaginare ce îndepărtează individul de putere şi de mecaniasmele administrative.

Pe latura dinspre Calea Victoriei a aceluiaşi edificiu, Ileana Oancea a creat o Stradă pe trotuar, un “ecou” al paşilor trecătorilor, prin mulajele unor perechi de picioare, parcă primind “defilarea” fluxului pietonal; din păcate, reacţia de accentuată “apreciere” a instalaţiei a dus la dispariţia ei treptată, prin smulgerea componentelor, martori finali ai existenţei sale rămânând doar urmele “paşilor” artificiali… O porţiune a pietonalului care mărgineşte Parcul Cişmigiu când cobori pe Bulevardul Regina Elisabeta, a fost inspirat personalizată de către Dorina Horătău printr-o structură labirintică din material textil, întinsă pe un cadru metalic, “traducând” vizual complicata mişcare a persoanelor şi destinelor pe “culoarul” dintre universul construit şi cel natural: Dincoace/dincolo.

In vecinătatea noii ecvestre a Regelui Carol I, Cristina Iacobescu a realizat un desen-efigie împrejmuit, intitulându-şi intervenţia Locul faptei şi trimiţând la promovarea mediatică spectaculară şi la crearea de mituri urbane, culturale…Judit Balko a adus “casa”  generică pe trotuar, a relocat-o, fie şi fragmentar , în acelaşi timp cu discreţie (Bulevardul Magheru); Zidul meu provoca atenţia trecătorului, grăbit sau nu, printr-o poetică amintire  a locuirii, stratificată, “semnalizată” la nivelul structurilor (ciment, lemn) şi cromatic.

   Au îmbogăţit programul de proiecte ale celor şase artişti, două performance-uri realizate de Valentina Chiriţă.

    “Capitolul” din 2012 al Spaţiului expandat a fost, în opinia mea, o reuşită, o continuare firească şi totodată o împingere a limitelor întru cucerirea spaţiului public, faţă de proiectul de anul trecut. Au existat, ce-i drept, şi reacţii neconforme cu civilitatea urbană din partea unor receptori. Pupitrele purtând informaţii despre fiecare lucrare au fost, desigur, necesare şi binevenite – şi ele fac parte din efortul de modelare a comportamentului public faţă de propunerile din zona culturii vizuale, care au coborât în stradă.

Posted in proiect 2012 | Tagged , , , , , , , , | Leave a comment